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Video

Project

#STATE

Coreografía y película de Daniel Navarro Lorenzo

Música de Adrian Blezien Pérez

 100 Participantes

   58 Videos

   25 Países

     1 Mundo 

     1 Mensaje

     DANZA

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"Una hermosa colaboración"

Kelly Apter, crítica de danza

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Esto era arte en su máxima expresión: unir a las personas en una experiencia compartida, iluminando, despertando y creando belleza a partir de partes dispares sembradas ligeramente por una visión, un espíritu para un mundo mejor.

Barry Kostrinsky Presidente de ATOA

Proyecciones y eventos

Este es un cortometraje de aproximadamente 12min por lo que te recomiendo que te sientes con una taza de té, preferiblemente con una pantalla grande (tv / Mac / pc no teléfono) y alto volumen, desconecta del mundo exterior, regístrate y disfruta del película. Forma alternativa de ver a través de mi canal de Youtube

 

Este proyecto no está financiado, así que si quisieras hacer alguna DONACIÓN para apoyar mi trabajo, estaría muy agradecido.

Puedes apoyar mi trabajo a través de Paypal mediante donación aquí.

Video Project #STATE
Daniel Navarro Lorenzo

Video Project #STATE

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Reseña de Kelly Apter The Scotsman el periodico nacional escocés

El proyecto de video #STATE se presentó en ATOA Artist Talk On Art en la ciudad de Nueva York (EE. UU.),

el 18 de enero de 2021

"Fue una presentación y una película conmovedoras con un gran diálogo de varios de los bailarines y, por supuesto, Dan y Adrian, ya que la ATOA organizó nuestra charla del 40º lunes durante estos tiempos difíciles"

Barry Kostrinsky

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La idea

La idea es conectar a personas de diferentes países a través de la danza, con el significado de mi trabajo coreográfico en desarrollo STATE. Estamos viviendo una nueva experiencia internacional y quiero conectar a todas las personas involucradas de diferentes partes del mundo con este proyecto. Enseñando una combinación coreografía de, a fragile geography: STATE antes del 15 de mayo. Más tarde, cada artista involucrado se grabará actuando en su propio espacio. Descubre a los bailarines.

 

Una vez que tenga todo el material, haré una edición que permitirá a la audiencia ver como de conectados estamos con el mundo en este momento y cómo podemos bailar internacionalmente a pesar de las circunstancias.

 


ACERCA de mi trabajo en progreso :

Comencé a desarrollar esta nueva sección de mi proyecto A Fragile Geography, el año pasado 2019 durante mi residencia en CND (Compañía Nacional de Danza, Madrid, España) y The Work Room (Glasgow, Reino Unido) y el apoyo futuro de Citymoves (Aberdeen, Reino Unido) ) y Dance Base (Edimburgo, Reino Unido). Tuve el placer de investigar material en el estudio con las increíbles bailarinas y artistas Laura García Aguilera y Maria Palliani.

una geografía frágil: sinopsis de STATE:


En un Estado controlado por el poder, el dinero y el miedo, los ciudadanos creen disfrutar de una libertad que en realidad no poseen. La forma en que se mueven, lloran, sonríen y esperan ya no les pertenece. La emoción no existe, no hay lugar para ella. Dos personas realizan su espectáculo, dos veces al día, siete días por semana, 365 días al año. Sus movimientos son robóticos, mecánicos, no hay nada ya que puedan controlar porque no controlan nada: se han convertido en autómatas. Lo único que parece poder liberarlos son los recuerdos en los que la emoción humana parece descubrirse a través de la danza tradicional de generaciones anteriores que ya se fueron.

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Música del violinista Adrian Blezien Pérez,

"la follia divina" y "La unión hace la fuerza"

Una pregunta para los bailarines involucrados.

Cuéntame un poco cómo STATE  te hizo sentir con tu situación actual

Bailar esta pieza fue un desafío para mí porque es muy diferente a bailar en el estudio. Hay mucho más caos en el hogar que me hizo más difícil salir de la timidez y trabajar con el espacio que tengo, y fue más difícil para mi imaginación tomar el control. Siento que es muy similar a las muchas cosas que están sucediendo en el mundo ahora mismo ... aunque soy feliz aquí en mi propio estado / país, siento el dolor de personas de todo el mundo, especialmente en Estados Unidos con la reciente asesinato de George Floyd. Eso, junto con las luchas internas que experimenté conmigo mismo al tratar de trabajar en esta pieza y los movimientos exigentes, me dio más fuerza y determinación para avanzar y filmar mi propia versión de STATE. No es lo mejor y se puede mejorar mucho más, pero creo que es el poder detrás del viaje lo que más me inspiró.

Shu QI, Singapur

De hecho, traté este trabajo como un escape a mi realidad actual porque la "nueva normalidad" realmente está afectando mi estado mental actual y mi bienestar (especialmente porque estoy solo). También utilicé esto como una salida para liberar mi ira y frustración hacia los problemas políticos y las protestas que ocurren en mi país de origen en este momento, porque apesta darme cuenta de que estoy aquí en el extranjero y no tengo idea de cómo ayudar a mis compatriotas. que están muriendo por razones inaceptables, además de solo Covid19. De alguna manera también, hacer esto me hizo sentir como si fuera uno con el resto de los artistas filipinos que actualmente están siendo silenciados y procesados por usar su libertad de expresión y creatividad.

Reneejo Euriel V. Lascano, Santa Rosa, Filipinas

Quería involucrarme en el proyecto porque es una forma de conectar con otras personas, es solidaridad en momentos en los que podemos sentirnos solos. Estamos aislados unos de otros físicamente, pero todos podemos movernos juntos. Tenemos un idioma que todos podemos compartir incluso a través de una pantalla. Es una cosa tan hermosa. El proyecto en cierto modo fue frustrante porque no tenía mucho espacio en mi piso para moverme tanto como quería y tampoco tenía la energía del coreógrafo que estaba allí conmigo, así que tuve que encontrar aún más energía. de mi parte. Estoy agradecido por el desafío del proyecto y el esfuerzo que pusiste en Dan. Nos diste energía y una maravillosa oportunidad para conectarnos, desde muy lejos.

Olivia Roach, Glasgow Escocia

La epidemia de coronavirus continúa causando estrés y ansiedad en todo el mundo. El distanciamiento social tiene un gran precio tanto para los artistas como para el público.

Inicialmente, me identifico con el sentimiento de impotencia y abrumador. Me di cuenta de que en muchos sentidos nuestro gobierno tiene un control inmenso sobre nuestra forma de vida.

La pandemia me ha hecho ser más resistente frente a la agencia limitada a través de la comprensión y aceptación de mis expresiones artísticas.

Alvin Toh Quanyong de Sidney, Australia

Gracias por compartir esta hermosa pieza con nosotros y realmente se sintió como el estado mental en el que estoy actualmente.

Más que mi país, conecté esta pieza con mi estado de ánimo en este momento en el que estoy tratando de hacer las paces conmigo mismo y recuperar la confianza de que no estoy solo en un viaje de incertidumbre.

Nidhi Baadkar de India con sede en Toronto, Canadá

Dentro de mí hay muchos tipos de tradiciones, pero para mí Italia es mi verdadera casa.

Al mismo tiempo también hay aspectos negativos que tenemos que mejorar pero la perfección no existe.

Cuando vi su proyecto, encontré una buena idea para conectar a todos los países en este mal sueño.

Solo quiero agradecerles porque también el taller fue fantástico y con una hermosa energía.

Jane Llaha Olmeda Florencia, Italia

bueno, creo que la comunidad de bailarines no tiene fronteras como las tienen los estados porque todos los bailarines hablan el lenguaje del cuerpo.

Hugo Mercier de Malta

Me encantaba bailar esto. Por el momento, encuentro el concepto de estado muy opresivo. La pandemia me atrapa en un estado que no es el mío. Por otro lado, mi país y mis seres queridos en él también se encuentran en un equilibrio crítico. Y pasamos nuestro tiempo esperando que los estados agiten una varita mágica y nos liberen de esta locura. Pero a veces los estados son tan desorientados e impotentes como los individuos, y están tan atrapados y frustrados como nosotros. Eso es lo que sentía cuando lo bailaba, esa impotencia de quedar atrapado y llevar de la a a la b a la c por estados bien intencionados pero a veces desorientados.

Liza Malong de Londres, Reino Unido

"STATE, una coreografía significativa de Dan Navarro Lorenzo, cuenta la historia de cómo poco a poco abandonamos el sentido del nacionalismo en medio de esta pandemia, pero la coreografía transmite la determinación de pararnos y luchar.
En mi país, no importa cuán buena o mala sea la situación, siempre elegiré amar mi HOGAR.
Una nación con coraje y un corazón fuerte para resistir y luchar ciertamente tendrá éxito en cualquier tipo de crisis.
Así que nosotros, como una comunidad global conectada a través de este baile, expresamos que dondequiera que estés, elige pararte y luchar porque todo esto es temporal ".

Sherwin Santiago, Ciudad de Baguio, Filipinas

Sobre el país con el que me identifico, bueno, definitivamente soy francés en muchos sentidos, pero también me identifico con otros países y culturas y creo que todos tenemos mucho que compartir. También me sentí aún más conectado con otras partes del mundo con la situación actual. ¡Digamos que me gusta ser ciudadano del mundo! ja ja

Fue la primera vez que bailé de verdad desde el comienzo del encierro y me sentí muy bien, volver a conectarme con mi cuerpo de esa manera y sentir la libertad que me da.

Debido al contexto y la situación actual, los pasos y las diferentes energías de la coreografía me hicieron pensar en las diferentes formas en que se puede manejar una situación complicada. Acepta, observa, lucha, suelta, resiste, sé amable, sé duro ...

Laura Marcou de Burdeos, Francia

¡Realmente disfruté el taller! Al relacionar el artículo con mi país (Singapur), sentí tanto orgullo como miedo: orgullo por todas las cosas en las que Singapur tiene y está haciendo bien, y miedo por la censura y autocensura que prevalecen aquí. Específicamente para la situación actual, mi miedo también proviene de la incertidumbre de todo, así como de cómo y cuándo la vida volverá a la normalidad.

Yeo Kai Qing Joanne, Singapur

Estoy en Chile en este momento, por eso puse Chile, la verdad es muy dificil para mi decir cual es mi "estado" o "nacionalidad" ya que soy Argentina, crecí en Chile y hace un par de años que trabajo y vivo en Europa , moviéndome entre distintos países. Con esto del Virus es que volví a casa de mis padres a Chile.

Sol Dugatkin de Santiago, Chile

El ESTADO cuando estoy actuando me hace sentir muy poderoso por dentro, es como una lucha entre el mundo interior y el mundo exterior, hay un deseo de luchar por liberarme.

Durante el período epidémico, nuestras emociones internas son complejas, que es un enfrentamiento entre lo positivo y lo negativo, un viaje racional y emocional, al igual que algunos destellos de poder en la danza, que es un estado de ánimo que contiene enredo y expectativa en la actualidad.

Yuxi Jiang de Xiamen, China

Pasé 6 semanas en cuarentena en Escocia antes de poder viajar a Brasil para estar con mi esposo (brasileño). Ese viaje fue la experiencia más surrealista y aterradora pero, por supuesto, valió la pena estar aquí ... Pero la vida aquí en João Pinheiro está a un millón de millas de la situación en Escocia. No hay bloqueo aquí. Es la vida normal pero con una sensación de miedo muy real de que este virus exista y pueda entrar en esta comunidad en cualquier momento. Una comunidad que no pudo manejar un brote. Aquí no hay UCI en el hospital y la ciudad solo tiene 4 ventiladores, si el virus se propaga aquí será devastador ... Como en otras ciudades de Brasil. Sin embargo, a pesar de esto, aquí todo está abierto, tiendas, restaurantes, etc., la gente todavía trabaja y se reúne, solo todos usan máscaras afuera. Fue muy abrumador entrar después de 6 semanas de soledad en Edimburgo. Pero la luz del sol y la calidez de la gente de aquí mantienen el ánimo de todos en medio del miedo. Participar en este taller y aprender la coreografía se sintió maravilloso ... glorioso para conmover y sentirme conectado con todos estos otros bailarines de todo el mundo. Es un proyecto hermoso y ambicioso y estoy encantado y orgulloso de participar. Por lo general, era demasiado crítico y lo intentaba una y otra vez, pero este proyecto y su intención se sentían mucho más grandes e importantes que mi propia mentalidad demasiado crítica sobre el baile. Y esa es la experiencia más liberadora que he tenido en mucho tiempo. Gracias por eso.

Joanne Pi rrie de Edimburgo, Escocia

#dreamteam  internacional

Claudia Crispino (Nápoles, Italia)

Jack Anderson (Glasgow, Escocia)

Jackie Tamayo (Guadalajara, México)

Maria Palliani (Roma, Italia)

Niels Claes (Klaipeda Lituania)

Jane Llaha Olmeda (Florencia, Italia)

Sol Dugatkin (Santiago, Chile)

Thania Acaron (Cardiff Gales)

Christine He (Hong Kong)

Svetlana Malinina (Moscú, Rusia)

Katie Taylor (Aberdeen, Reino Unido)

Lakshmy Ramakrishnan (Bangalore, India)

Oscar Rodríguez Soriano (Barcelona, España)  

Chang Kai Wen ( Singapur)

Kimberley Chia (Singapur)

Joanne Yeo (Singapur)

Angela Wilson (Londres, Reino Unido)

Cheryl Goh (Singapur)

Gwynne Bilsk i (Glasgow, Escocia)

Yuxi Jiang (Xiamen China)

Roberto Lazzari (Venecia, Italia)

Masha Ugrozova (Londres, Reino Unido)

Aina Joaniquet (Barcelona, Cataluña)

Francesca Fogliano (Nápoles, Italia)

Farners Salmeron Mir (Barcelona, Cataluña)

Joel Wilson (Edimburgo, Escocia)

Laia Gomez Redondo (Barcelona, España)

Jennifer Elise Steele (Glasgow, Escocia)

Serena Micalizzi-Coyle (Edimburgo, Escocia)

Nidhi Baadkar (Toronto, Canadá)

Martina Gastaldi (Buenos Aires, Argentina)

Liza Malong (Londres, Reino Unido)

Sherwin Santiago (Ciudad de Baguio, Filipinas)

Tejaswini Loundo (Goa, India)

Andrada Dragoescu (Edimburgo, Escocia)

Hugo Mercier (Malta)

Xenres Kirishima (Singapur)

Grace Keeble (Londres, Reino Unido)

Anna Borràs (Malmö, Suecia)

Maybelle Lek (Singapur)

Alvin Toh Quanyong (Sídney, Australia)

Amulya Ravikumar (Bangalore, India)

Miriam Hammersland (Oslo, Noruega)

Josefine Patzelt (Köln, Alemania)

Olivia Roach (Glasgow, Escocia)

Mao Wei (Hong Kong)

Ishai Karasenti (Tel Aviv, Israel)

Amber Dollin (Glasgow, Escocia)

Cymone Woo (Singapur)

Alyssandra Wu (San Francisco, Estados Unidos)

Anagha Kashyap (Bangalore, India)

Anna Jirmanova (Šumperk, República Checa)

Amruth Holla (Bangalore, India)

Laura Marcou (Burdeos, Francia)

Au Shu Qi (Singapur)

Reneejo Euriel Lascano (Santa Rosa, Filipinas)

Xuedanyang Wang (Guiyang, China)

Joanne Pierrie (Glasgow, Escocia)

Jeanne Morel (París, Francia)

Carrissa Ting (Singapur)

La postal de los bailarines de todo el mundo.

Este proyecto no está financiado, por lo que si desea hacer una DONACIÓN para apoyar mi trabajo, estaría muy agradecido.

Puedes apoyar mi trabajo a través de Paypal by Donation aquí:

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