Drifter se basa en mis experiencias de viajes y migración a diferentes ciudades y países en los que he vivido. La sensación de estar en un lugar nuevo en una zona nueva con diferentes culturas, diferentes personas ... y yo intentando ser parte y vivirlo.

 

Siempre me he considerado un viajero del mundo. La pieza tiene tres partes: en primer lugar, mirar la evolución de mi conocimiento y emoción cuando llego a un nuevo lugar y comienzo a descubrirlo. En segundo lugar, explora la energía que necesita para seguir creciendo y mirando hacia el futuro para seguir logrando sus objetivos. Y por último, un escenario lleno de energía y amor y pasión por la danza que utiliza el espacio para demostrar las libertades que tenemos y lo salvaje que puede llegar a ser tu vida si lo experimentas todo. crece y sigue mirando hacia adelante para lograr tus objetivos.

 

La pieza comienza con una proyección de video de introducción de 2 minutos y también utilizo la proyección y los medios para el escenario y mi cuerpo durante el espectáculo.

 

Inspiración:

“Soy un trotamundos, y por muy solo que pueda ser, también es notablemente liberador. Nunca me definiré en términos de nadie más. Nunca sentiré la presión de mis compañeros o la carga de las expectativas de los padres. Puedo ver a todos como partes de un todo y concentrarme en el todo, no en las partes. He aprendido a observar mucho mejor de lo que la mayoría de la gente observa. No estoy cegado por el pasado ni motivado por el futuro. Me concentro en el presente porque ahí es donde estoy destinado a vivir ”.

 

Revista Critics Hong Kong Arts:

"Daniel Navarro Lorenzo era joven, usaba movimientos en alto nivel de energía para explorar las experiencias urbanas en Drifter. Usó inteligentemente las luces tenues y las líneas, creando el sentido frío para todas las arquitecturas, como aeropuertos, rascacielos, azoteas, la imagen fue fuerte. Sus poderosos movimientos como chocar, lanzar, perderse en la gravedad, saltos, volteretas, etc. hacen que la audiencia sienta la complejidad de la vacilación y la emoción. Aunque no hubo una historia, el concepto de viajar y moverse para nosotros no sería extraño para nosotros ".

~ Revista Artplus (HK), enero de 2016

 

Gira:

 

21 de noviembre de 2015, estrenado en el I-Dance Festival, Kwai Tsing Theatre, Hong Kong.

 

4 de febrero de 2019 en el Courtyard of Hereford, Inglaterra.

 

14 de abril de 2019 en el Rose Theatre de Edimburgo, Escocia.

 

 

Música:

 

Sin dolor de Ben Frost